Como Ícaro para o sol, TiNG TiNG se aproxima demais de referências da eletrônica europeia. Se o diferencial de UNCHILD é o pop rock, valeu a pena a mudança de estilo?

    A estreia de UNCHILD trouxe a significante missão de mostrar a potência criativa da High Up Entertainment com uma nova marca, em que, evidenciada pela escolha do pop rock, cena que tende a ser evitada por atrair uma audiência apegada à fidelidade ao estilo, tornou como preocupação para o segundo lançamento o alinhar das possibilidades de expansão estética e promocional do grupo sem se afastar das tendências do mercado ou descoordenar o público alcançado no debut. TiNG TiNG, single originalmente previsto para setembro, surpreende por fazer uma leitura inusitada de seu foco sonoro, deixando o pop rock como base para intervenções da eletrônica europeia convidativa ao uso de instrumentações do funk rock e disco em modernizações estruturais radicadas nas experimentações tecnológicas de movimentos culturais cibernéticos.

Mostrando os efeitos da sedação de um guepardo, Red Velvet – IRENE & SEULGI faz de Cheetah uma propaganda do IBAMA

    Agora as pontas formam nós na oficialização do debut japonês de Red Velvet – IRENE & SEULGI com o videoclipe da faixa-título Cheetah, mostrando a efetividade da tática rocambolesca de uma divulgação às inversas, em que, dois meses após o anúncio com um EP digital amplamente acessível, ainda é borbulhado na internet o quão confuso é seu ciclo promocional. Tratado propriamente como uma estreia com a intenção de atrair qualquer audiência nova sem assumir fluxo automático dos fãs de Red Velvet (pela estética, por ser um dueto ou por motivos internos à aventura autônoma dessa filial da SM Entertainment), Cheetah é beneficiário da premissa da publicidade a todo custo, em que as reclamações e dúvidas ao método de lançamento fez circular seu material de campanha e manifestar o interesse à pré-venda do álbum físico, o que agora engrossa sua métrica oficial.

Parado! Em BREAK EVEN, ILLIT é ofuscado pelo fogo amigo de suas relações-públicas

    ILLIT, grupo experimental do selo BELIFT LAB, opera como um bode expiatório do topo da estrutura guarda-chuva do conglomerado musical HYBE, tornando-se linha de frente para estancar controvérsias corporativas, desde questões criativas diretamente contraproducentes à existência do grupo a trâmites judiciais, em um grande rolar de peso de Atlas que tanto fortalece quando pune seu carregador. Seja isto encarado como sucesso utilitário ou um mau-gerenciamento à sua compreensão midiática, ILLIT mantém continuidade audiovisual da esfera pop dos anos 2010, que enquanto se perde na maré de nostalgia que assombra o kpop, é prestigiada pelas escolhas referenciais inusitadas de sua construção. Na curta passagem do EP BREAK EVEN, o que tanto o diferencia dos lançamentos do ano é justamente o que o desorienta do apreço público, entregando uma obra coesiva apresentada numa forma arriscada demais para surtir efeito positivo.

Nem sempre as aparências enganam! Looks Can Kill faz da futilidade do pop sua linha ofensiva

    Na meia década desde a estreia de IVE, não há mais a necessidade de desenvolver uma identidade para o grupo, tomando as críticas à presença midiática das integrantes ou à insipidez conceitual dos lançamentos parte legítima de seu imaginário cultural. Incluindo-se parte de uma indústria frívola movida por tendências, aparência e dinheiro, a grande manobra de Looks Can Kill é discorrer a percepção sobre IVE sem irromper em uma crítica ao seu público, fazendo um convite de usufruir, na banalidade de seu discurso, a diversão despretensiosa que a música pop consegue proporcionar.